Spotlight: interviu cu Telepopmusik

La The Mission Dance Weekend 2013 au transformat scena și plaja în propriul lor laborator de alchimie muzicală. Ne-au exaltat, ne-am emoționat și ne-au îmbogățit paleta auditivă cu sunete de care nu știam că există. Ne-au făcut să plutin, să fim atrași ca un magnet de scenă. Ils ont été magnifiques!

Într-o engleză rafinată, cu accent franțuzesc, Antipop și 2Square de la Telepopmusik au deschis o poartă către muzica lor, către filozofia și conceptele fondatoare ale muzicii pe care o produc. Iar eu fost norocoasă să-i prind la un interviu, fiindcă nu fac acest lucru prea des. Sunt mai degrabă introvertiți, preocupați de arta lor și mai puțin interesați de a povesti despre planurile de viitor. Modestia e infiltrată în fiecare răspuns, din care transpare experiența lor și profunzimea cu care privesc actul de creație. Sunt orice, dar nu artiști obișnuiți.

telepopmusik burn studios

1. De fiecare dată când ascult muzica voastră, mă cuprinde o senzație greu de explicat. Mereu m-am întrebat de unde vine această magie pe care o impregnați muzicii voastre.

Zâmbesc un pic încurcați, se uită unul la altul, de parcă n-ar mai fi auzit asta niciodată. Și-mi răspund, plini de modestie:

Antipop: Cred că vine de la faptul că ne plac multe lucruri. Ne plac filmele, ne plac multe genuri de muzică, așa că avem nevoie de toate aceste influențe diferite. Nu știu ce face muzica noastră așa cum ai descris-o, dar probabil e faptul că ascultăm jazz, multe coloane sonore pentru filme și faptul că am avut oportunitatea de a lucra cu multe cântărețe talentate.
Betty Black: Angela McCluskey are o voce foarte specială. E o cântăreață cu un stil unic.
Antipop: Pentru că la un moment dat am făcut mici show-uri de jazz clasic, acest lucru ne-a influențat stilul. Dar noul album va fi diferit.

2. Cum alegeți vocile pentru piese? Pentru că aceste voci sunt esențiale pentru modul în care mesajul piesei este transmis.

Antipop: E vorba de noroc și întâmplare. Trebuie să găsim și pe cineva căruia îi plac piesele noastre și care să ne placă amândurora. Când eram în New York, mă uitam la televizor și am văzut-o pe Sylvia (Sylvia Gordon aka Betty Black) cântând cu o trupă locală și mi-am zis că o voi contacta pe MySpace pe atunci. 🙂 Și așa am început să lucrăm la un demo. Ideea trupei nu a fost să avem doar o cântăreață. Conceptul a fost de a avea un colectiv de artiști, cu diferite colaborări. Angela va fi pe una sau două piese de pe album, dar când am trecut de 12 colaborări, e greu să te entuziasmezi pentru cineva nou. Dar suntem în continuare buni prieteni.

3. Care credeți că e principalul motiv pentru care muzica electronică face parte din popular culture acum? Credeți că folosirea tot mai frecventă a tehnologiei a contribuit la o mai bună înțelegere a muzicii electronice?

2Square: Astăzi deja muzica numită comercială este muzică electronică. Toată lumea vrea să facă piese cu influențe electronice. E fiindcă lumea începe să lucreze de acasă și este mult mai ușor să faci acest gen de muzică atunci când lucrezi singur în studio decât să ai o trupă întreagă.

Antipop: Muzica de tip comercial în anii ’60 implica orchestrații complexe și colaborarea a mulți muzicieni, lucru care costa foarte mult. Pe atunci, dacă voiai să faci muzică cu succes la public, trebuia să faci muzică dance, pentru că o puteai face în studioul tău. Muzica electronică de calitate necesită timp pentru a ieși în evidență. Oamenii au nevoie de timp pentru a înțelege care sunt trupele valoroase. Am senzația că toată lumea ascultă deep house de calitate, iar acum 5 ani situația era foarte diferită. Acesta e un lucru foarte bun. Ce e interesant în muzica electronică este apariția unor noi îmbunătățiri tehnologice. Când a început să devină sampler-ul cunoscut, în anii ’90, s-a schimbat modul în care se producea muzica. Au apărut noi stiluri. Acum nu mai există revoluții atât de mari, însă apar tot timpul lucruri noi, pași evolutivi mărunți. Așa că acum putem face totul de pe un computer mic. Nu înseamnă că vei face muzică bună, dar este mult mai ușor.

telepopmusik

4. Cu ce artiști v-ar plăcea să lucrați?

2Square: Mie mi-ar plăcea să facem un single cu Nile Rodgers.
Antipop: Ar fi interesant să lucrăm cu Lykke Li. Dar ne place Sylvia foarte mult. [zâmbește]

4. Și chiar vă apucați de vinificație?

Antipop: Da! Chiar facem un rose în ediție limitată. Ne-am întrebat publicul și au fost extrem de încântați de idee. Par mai interesați să cumpere vin decât muzică. [râd toți] Vom lansa această ediție limitată la începutul lui septembrie, dar ne gândeam să facem și un vin roșu. Nouă ne place vinul foarte mult. Bunicul meu avea o podgorie, așa că am rămas cu această pasiune.

_______________________________________
Mulțumesc tare mult Burn pentru această oportunitate! E mereu o bucurie pentru mine să vorbesc cu artiști pasionați care mă inspiră și mă ajută să descopăr tot mai multe valențe în muzica lor!

Pentru visurile implinite

Mă hrănesc uneori din reușitele altora. Mă încântă energia lor și acel sentiment plin de entuziasm pe care ți-l dă gândul că ești aproape de visul tău. Cred în visele altora și le apreciez munca atunci când se străduiesc să le împlinească.

De aceea mi se pare că programul burn studios Residency face lucruri extraordinare pentru tinerii DJ care au talentul necesar pentru a ajunge să umple stadioane.

DSC_8433

Pentru cei care nu știu, Burn este un brand profund implicat în exprimarea artistică specifică generației noastre: muzică electronică, sporturi urbane, street art, snowboarding etc. Și pentru că nu voi uita niciodată experiența de la Ibiza, mi se pare fantastic ca un DJ să aibă șansa să învețe de la cei mai buni și să-și cizeleze talentul în cel mai important punct al muzicii eletronice din lume.

Ibiza este mai mult decât un loc de distracție. Pentru DJ este o sursă de inspirație (Tiesto și ATB sunt printre numeroșii DJ care au dedicat albume acestei insule), un loc în care energiile lor creatoare se întâlnesc și dau naștere unor colaborări extraordinare. Este locul în care își demonstrează abilitățile și spațiul în care pot testa noi abordări, fiindcă știu că au un public cu o minte suficient de deschisă încât să accepte experimente muzicale. Așa că e un privilegiu pentru un DJ novice să facă acest pas și să se familiarizeze cu modul de creație și promovare a unor DJ de top din lume.

In programul burn studios Residency s-au înscris DJ aspiranți din toată lumea, care au creat mixuri menite să câștige premiul cel mare: o rezidență de sezon într-unul din cele mai cunoscute cluburi din Ibiza și din lume.

DSC_8486

Mano Andrei este câștigătorul ediției din 2013 a etapei din România. I-am ascultat mixurile de pe Soundcloud și trebuie să recunosc că are potențial, chiar dacă nu este zona muzicală cea mai familiară pentru mine. Mă bucur însă enorm pentru el, fiindcă va avea oportunitatea să fie instruit de mentori precum Avicii, Fatboy Slim, Joe Goddard (Hot Chip), Solomun, Maceo Plex și Steve Lawler.

La doar 23 de ani, Mano Andrei confirmă deja că pasiunea sa pentru EDM nu este una trecătoare. El pune muzică de peste 8 ani și e tot mai aproape de realizarea visului său: acela de a mixa în Berlin și Ibiza.

Eu voi asculta unul dintre mentorii săi diseară, fiindcă merg la show-ul lui Solomun de la Arenele Romane. E a doua întâlnire pentru mine cu show-uri orientate către deep house, funk sau soul după un set al celor de la Simian Mobile Disco și Apparat din 2010 și abia aștept să savurez experiența!

Felicitări Mano și așteptăm să te vedem pe cele mai mari scene ale muzicii electronice!
Kudos Burn pentru platformă și pentru inițiativa de a susține tinerii DJ din România!

Mano Andrei 2

Photo credits: Liviu Fanica, Vice.